Program / Plzeň

• 

„Člověk je právě tím víc sebou samým, tím více individualitou, že má sílu, fantazii a inteligenci se proměňovat." (Milan Kundera, L'Identite, Gallimard, 1997)

Multi-disciplinární umělci ze dvou měst – Jeruzaléma a Plzně, se setkají v impozantním industriálním prostoru plzeňského DEPO2015, aby se z různorodých perspektiv, na základě odlišných osobních zkušeností pramenících z rozdílných kultur, zabývali svojí identitou. Součástí výstavy budou díla, které kurátorky vybraly na základě otevřené výzvy vyhlášené v obou zemích, konkrétně na jeruzalémské vysoké škole Bezalel Academy of Arts and Design a na Fakultě designu a umění Ladislava Sutnara při Západočeské univerzitě v Plzni. Vystavena proto budou nejen díla aktuální, ale také práce starší datace, které jejich autoři přihlásili a považují v rámci zadaného tématu "Identita" stále za výmluvné. Ve výběru se objevují jak studentské ročníkové a diplomové práce, tak díla absolventů těchto škol. DEPO2015 se na tři týdny stane místem setkávání, živou platformou, kde bude docházet k zajímavým tvůrčím konfrontacím a hledání paralel, ovšem také ke sdílení společných fyzických i duševních prožitků, které člověk zakouší, když začne jednak zkoumat vztahy ke svému okolí a fenomény, které jej určují, a současně hledat cesty k sobě samému. Každý z 30 uměleckých osobností Plzně a Jeruzaléma, ať už autorů arabského či židovského původu, ateistů, či věřících autorů, "nahmatává" hranice své existence, vypovídá o ní, dotýká se své podstaty a iluzí, které o ní máme, provádí malá i velká gesta. Ta jsou realizována v těchto médiích: videa, instalace, animace, sochy, fotky i ilustrace; svébytnou součástí výstavy je i módní design.

V poslední třetině doby konání výstavy se návštěvníci dočkají i několika živých osobních intervencí jeruzalémských umělců, kteří do Plzně přijedou 17.6. Prvním hostem bude Meydad Eliyahu, jemuž bude v prostoru DEPO2015 věnován kus stěny, nachystané pro jeho site specific malbu, kterou sám na místě během svého pobytu provede (19.6. v 13:00 - 15:00 a 18:00 - 20:00, 20.6. v 13:00 - 15:00). Další pozvanou je módní návrhářka Adi Yair. Ta povede textilní workshop, při kterém ukáže svoji originální techniku šití modelů a přiblížit postavení a praxi módního návrháře v Jeruzalémě. V programu výstavy se pak v neposlední řadě objeví i netradičně pojaté módní defilé a performance od dua Phantom 1 & Phantom 2.

Slovo české kurátorky výstavy:
Danica Kovářová; kurátorka, aktuálně působí jako šéfredaktorka designového a lisfestylového časopisu Dolce Vita

"Cíleně jsme vybrali umělecká díla, která se explicitně či jakkoli provokativně nevztahují ke konkrétnímu sociologickému, geopolitickému, ekonomickému, historickému nebo náboženskému problému. Hledali jsme taková, v nichž lze přes jejich velmi osobitý kontext najít víceznačné subjektivní interpretace stejně jako univerzální sdělení, ať již jde o umělecké aluze k přemíře informací v globalizovaném masmediálním světě, díky nimž získáváme orientaci, nebo k jeruzalémské i české lidové či kulturní tradici, až po v podstatě ontologické vymezování vnitřního a vnějšího, duality duše a těla. Jsem zvědavá, jak návštěvníci výstavy budou "číst" jeruzalémské artefakty a naopak, jaký dialog s nimi naváží díla plzeňských autorů, jaké detaily se takzvaně ztratí v překladu a jaké zase přenesením uměleckých děl do nového prostředí na významu nabydou."

V sobotu 20. června se ještě před odpolední performancí dua Phantom 1 & Phantom 2 a workshopu výtvarníka Meydada Eliyahu odehraje módní defilé. Jeho choreografii si vezme na starost tanečnice Sofie Krantz, přičemž nejen modelové, ale i profesionální tanečnice předvedou módní kolekce čtyř jeruzalémských módních designérek, které všechny absolvovaly ateliér módní tvorby a šperku na jeruzalémské Bezalel Academy of Arts and Design.

Kolekce Hilly Shapiry nese název Define Me (2014). Zkoumá hranice módního průmyslu, jeho omezenou flexibilitu a neefektivnost - dotýká se fenoménu likvidovaného oděvu, který z výrobní linky, ať z jakýchkoli důvodů, putuje do dopadu jako vadný. Kolekce současně klade otázku, kde jsou hranice mezi mužským a ženským, sportovním a krejčovským, zimním a letním oděvem. Hilla Shapira v ní kombinuje zdánlivě protichůdné materiály, siluety, techniky, barvy a vzory a vytváří mezi prvky dialog bořící normy, přehodnocuje konfekční definici oděvu.

Podobné otázky jako Hilla si v kolekci Under Construction (2013) klade i Shani Sucovsky. Svoji plánovanou unisexovou značku ještě nezaložila, ale mezitím co působí ve studiu dvou jeruzalémských známých návrhářů, pracuje na jejím uvedení. Také Shani baví obracet mužské prvky oděvu na ženské a naopak, především pak dekonstruovat jednotlivé části konformního oblečení a opět je skládat k sobě, ale ve zcela osobitém podání přinášejícím moment osvobození.

Během chystaného workshopu (19.6.) bude o unikátnosti své tvorby návrhářka Adi Yair jistě podrobně mluvit a prezentovat techniku šití a přípravy na jednotlivých modelech. Při přechozím defilé proto představí část ze své dva roky staré kolekce Broking Tailoring, která pro ni byla přelomová a znamenala odrazový můstek pro její eponymní módní značku Adi Yair. Oproti předchozím návrhářkám jejím prostřednictvím neboří normy formální, ale technické. Podařilo se jí totiž vyvinout zvláštní techniku konstrukce oděvu bez použití stehu, založenou na principu prolínání mřížek, ve své podstatě podobnou tkaní.

Poslední z módních designérek, Liron Rubin, je autorkou kolekce klobouků Over the Rainbow (2014, vznikla jako její diplomová práce). Zvláštní na nich není použitý materiál, jímž je vlněná plsť, ale originální způsob střihu a tvarování. Pod těmito barevnými klobouky se žena před světem neschová, ale hrdě se mu postaví a podtrhne svůj jedinečný charakter. Liron se nechala inspirovat tradičním japonským uměním kirigami (stříhání a ohýbání papíru), jehož principy použila a pomocí precizních ručních postupů stvořila fantaskní tvary svých klobouků. Liron si na této technice postavila vlastní značku La-Kobah, pod níž v současnosti navrhuje další modely.

Návrhářka Adi Yair si pro návštěvníky výstavy (ID)ENTITA nachystala také praktické ukázky. Konkrétně zvláštního způsobu šití-nešití oděvu, který sama vyvinula. Při svém malém představení, které nazvala Under Cover, bude prezentovat všechny kroky tvorby jednoho svého modelu, proces jeho vzniku od začátku do konce, od nákresů a střihů až po trojrozměrný výtvor. Diváci ji budou moci sledovat nejen před sebou, ale díky videopřenosu také na projekční ploše, na níž záběry detailů lépe vyniknou. Stejně jako v případě Meydada je pravděpodobné, že i náplň Adiny prezentace se odvine od dotazů, které jsou vítány, a mohou hovor stočit k rozličným aspektům jejich umělecké praxe.

(v čj a aj)

Umělecké duo Phantom 1 & Phantom 2 připravili variaci na svou videoperformanci ”A povězte to věřícím ženám”. Dílo je uvedeno v rámci výstavy (ID)ENTITA. duo Phantom 1 & Phantom 2 připravili variaci na svou videoperformanci ”A povězte to věřícím ženám”. Dílo je uvedeno v rámci výstavy (ID)ENTITA. 

"Chimár / nikáb / hidžáb / džilbáb / čadrí je proměnlivý, kulturně podmíněný oděv, jejž Západ obvykle souhrnně zahrnuje do kategorie burka. Ve své práci chceme burku přetvořit, dát jí svou vlastní, novou definici. Ve smrtelném souboji kladiva a srpu ztělesňují zahalené, přízračné postavy přetrvávající životní absurditu. Symbolismus, uzamčený v soudobém politickém kontextu, zde používám jako nástroj, ne jako očekávaný výsledek. Západní umění pojímá muslimky v duchu mystiky, svůdnosti a hrozby, ale toto dílo se pouští rovnou do tvrdé akce odporu a boje. Celá performance se odehrává bez scénáře – až do hořkého konce."

(v čj a aj)

Meydad Eliyahu si kromě toho, že přímo v DEPO2015 bude od čtvrtečního rána 18.6. osobně malovat svůj site-specific výjev, připravil také zajímavou přednášku o tom, jaké podobné projekty má již za sebou, jak inspirující, osvobozující či svazující je pracovat "v historickém obležení" takového města, jakým je Jeruzalém, jaké nástrahy či naopak nečekané výzvy může site specific malba přinášet. Posluchači se kromě vizuálních referencí možná dočkají i živé ukázky takové malby.

(v čj a aj)

Příběh Mike’s place je název nové grafické novely, která v červnu tohoto roku vychází paralelně v České republice, USA a Francii. Příběh Mike’s place je dílem brooklynského umělce Korena Shadmiho, amerického dokumentaristy Jacka Baxtera a jeruzalémského filmaře Joshuy Faudema, se kterým se budou moci čeští milovníci komiksu seznámit i osobně na Days of Jerusalem, kam Faudem přijede svou knihu představit.

Téma zmíněného komiksu je poněkud neobvyklé a pro jeho autory bylo jeho zpracování velkou výzvou. Příběh vychází totiž z pohnuté historie populárního baru Mike’s place v Tel Avivu. Ten se stal v období druhé intifády terčem sebevražedného atentátu.

Vše začalo v létě 2003, kdy se americký dokumentarista Jack Baxter rozhodl natočit dokument o plážovém baru Mike’s place, oblíbeném místě Izraelci, izraelskými Araby a mezinárodní komunitou žijící v Tel Avivu. Zaměstnance i hosty tohoto telavivského baru sdružovala především láska k pivu a bluesové hudbě, která z oken baru zněla každý den do pozdních nočních hodin. Nepsaným pravidlem byl zákaz diskusí o politice, či náboženství; Mike’s place fungoval jako melting pot, mohl přijít kdokoli, kdo chtěl na chvíli zapomenout na „konflikt venku“ a prostě si jen tak dát pivo.

Přestože místo představovalo jakýsi únik z venkovní reality bylo do ní vtaženo tragickou událostí, která se stala 30.4. 2003. Ve chvíli, kdy Jack Baxter odložil svou kameru se v baru Mike’s place ozvala exploze. Tu měli na svědomí dva sebevražední atentátníci, kteří se po nezdařeném pokusu o násilný útok na americkou ambasádu rozhodli „zkusit své štěstí“ o dům dále, tedy baru Mike’s place. Tři lidé zemřeli a padesát bylo těžce zraněno, včetně Jacka Baxtera.

(v čj a aj)

Ladislav Zibura v létě sbalil svůj život do 12 kilogramů, hodil batoh na záda a vypravil se pěšky do Jeruzaléma. Bez mapy a orientačního smyslu se mu podařilo ujít 1400 kilometrů napříč rozpálenou krajinou Turecka a Izraele, stanout pod Zdí nářků a prožít největší dobrodružství svého života. Jeho cesta je příběhem omylů, pozoruhodných setkání, šťastných i nešťastných náhod, puchýřů a opruzenin. Těšit se můžete na vyprávění cynického kavárenského povaleče, který vám svým laskavě nekorektním humorem dokáže, že poutník rozhodně nemusí být katolík, asketa ani nudný člověk.

(pouze v českém jazyce)

Taneční představení s názvem White piece vznikne spoluprací jeruzalémské choreografky Sofie Krantz s českými tanečníky v průběhu její rezidence v červnu 2015 v Plzni. Choreografie jeruzalémské tanečnice tak bude obohacena o energii vycházející z kulturní odlišnosti a tedy i o nový taneční jazyk. Minimalistická taneční performance pro devět tanečníků vychází z kulturních střetů. Jednoduché estetické pojetí představení otvírá prostor pro zásadní morální otázky. Hlavními partnery představení jsou Studio Alt@ a OPEN AiR - Artist in Residence.

Sofie Krantz: „V rámci mé rezidence v Plzni bych se chtěla zabývat českým temperamentem a způsobem uvažování. V našem společném představení bych chtěla poukázat na rozdílné nebo naopak podobné nuance našich kultur. Věřím, že naše společná práce a kreativita přispěje k zkvalitnění a obohacení původní choreografie a vznikne tak nový taneční a vizuální jazyk. Ve svých představeních se obvykle snažím pracovat s informacemi extrahovanými z kultury, módy a umění a těším se, že budu mít příležitost získat novou inspiraci v rámci kultury české.“

The Hazelnuts jsou vokální trio, které moderním posluchačům přináší omamnou vůni a opravdovou atmosféru populárních sourozeneckých uskupení z třicátých let minulého století. Přesná souhra tří hlasů a dobových nástrojů – včetně valchy, kontrabasu a kytary, příležitostně také žesťové sekce – vrátí posluchače na chvíli v čase do New Orleans počátku dvacátého století.

The Hazelnuts mají jak vlastní autorskou tvorbu, vytvořenou z moderního ženského pohledu v duchu vintage, tak stylizované aranže známých písní, včetně hitu Beyoncé Single Ladies a dalších písní ze třicátých let. Trio The Hazelnuts si písně aranžuje samo a přidává do nich velkou dávku osobní interpretace. Jak řekl jeden umělecký kritik: „Jakoby každá píseň, kterou se rozhodnou nazpívat, byla najednou lepší.“

Trio The Hazelnuts se potkalo na jeruzalémské hudební akademii a vystupuje společně od roku 2013. Jejich debutové EP bylo vydáno v dubnu roku 2014. V následujících měsících následovala série hudebních úspěchů a v říjnu roku 2014 bylo trio přizváno ke spolupráci s jedinečným Doo Wop festivalem v New Orleans, rodišti Jazzu. Na festivalu kapela vystoupila po boku největších hvězd žánru Doo Wop.

Jednadvacetiletý REFEW se na české scéně zjevil doslova jako blesk z čistého nebe. Část lidí zaregistrovala už jeho Blackcock EP, ovšem ten největší boom přišel až s debutovým mixtapem Z místa. Ten vyšel na jaře 2014 pod Bigg Boss labelem a v pouhých 20 letech se tak Refew může pochlubit sestavou hostů jako Vladimir 518, Orion, Separ, Delik nebo DJ Wich!

Mihnul se snad na všech zásadních českých deskách poslední doby, odjel mimo své sólo koncerty všech 16 zastávek masivní Heavy Weight Tour a vidět ho můžete také na koncertní šňůře Mladých pušek, po boku Moozy a projektu VR/Nobody. “Drake z Libně”, jak je mu občas vtipně přezdíváno, v současnosti vydává své debut album Na kredit.

MUHAMMAD MUGHRABI se věnuje rapu a hudební produkci už deset let. Narodil se v Jeruzalémě a vyrostl a nadále žije v palestinském uprchlickém táboře Shuafat v Jeruzalémě. Studoval umění a film v Izraeli.

Hudbu využívá jako únik před realitou a jako nástroj sebevyjádření. V roce 2010 byl v Mexiku oceněn cenou Chiuku hudební stanicí MTV Latinská Amerika. Mladý umělec tvrdě pracuje na splnění svého snu o mezinárodním úspěchu. Muhammad Mughrabi se zabývá: Hip-Hop/Rap, Deep Electro Dance House, World Music

REFEW a MUHAMMAD MUGHRABI vystoupí společně, poprvé a naostro v rámci hip hopové party. Nenechte si ujít tento jedinečný battle!

Celý večer zakončí legendární Profesor Ikebara (balkan beats/gypsy punk) se zběsilou balkánskou afterparty.

V kavárně DEPO2015 se budete moci občerstvit místní limonádou nebo kávou v průběhu konání celého festivalu. Součástí kavárny budou i stánky s prezentací jeruzalémského vína a stánky s literaturou týkající se Jeruzaléma, případně knížkami od současných jeruzalémských spisovatelů.